澳门新萄京xpj71277:谁是霸王

       我在张国荣去世之后才看了这部经典的电影。在此之前,始终喜欢的都是欧美的电影,甚至日本的有一些也觉得非常精彩。对于国内的,张大导、冯大导那些电影本人始终没兴趣。只有这一出霸王别姬,从此,堂堂正正占据一个不动的经典地位。
    我承认,是因为张国荣,我才看这部电影,故始终也对蝶衣特别关注。

看片不能只觉得爽就好,那样的话,AV也能拿奥斯卡。而现在很多商业片就做成了变相的AV,强奸观众大脑。真正好的片子,即便让你高潮之后也能温存良久,而非提上裤子走人。
《霸王别姬》是经典老电影,这毋容置疑。电影情节具有明显的年代性,从清末民国,到抗日战争再到新中国成立、文化大革命。电影用微小的戏子身份去观仰整个大时代的变化。
从电影刚开始稚嫩的豆子被割去小手指,小癞子吞食冰糖葫芦后惊恐悬梁自杀,似有一股寒意笼罩在我身上,大了你可以看到那个时代普通民众的绝望,小了你可以看到孩子的无辜。陈凯歌电影及其注重情感,放慢电影节奏用浓郁的感情去感染观众。
《霸王别姬》有一个代名词是“张国荣”,而张国荣的经典代表作是《霸王别姬》,可以说,两者是互相成全。没有哥哥,就没有虞姬再世,从这部电影也可以观见张国荣的内心世界。
电影中,小石头对于小豆子的重要性是从一开始就决定了的。小豆子看小石头为了自己挨打、在寒冷冬夜冻得瑟瑟发抖,毅然用体温去温暖小石头,这纯真的感情很难去定义。小豆子因为背错《思凡》险些砸了戏园子的饭碗,是小石头饱着热泪将烟枪捅进小豆子嘴巴,小石头怎么会不难过呢,小豆子又怎么会记恨呢,倘若小石头不去拉他一把,面临的则是师傅更严厉的惩戒。鲜血沿着嘴角流下,小豆子款款而行,说出了那句“我本是女娇娥,又不是男儿郎……”
“蝶衣,你可真是不疯魔不成活啊!”
成了角儿之后的段小楼两次对程蝶衣说出这样的话。一次是在段小楼娶菊仙之前,程蝶衣眼含热泪说,师哥,我们要从一而终。段小楼气急败坏拂袖而去。年少轻狂的霸王怎会懂得虞姬的微妙心理,即便懂得,也如同段小楼所言“我是假霸王,而你是真虞姬。”退一万步讲就算段小楼同样爱着程蝶衣,他也没有假戏真做的魄力。不然怎会在文化大革命指着菊仙说,她是婊子,我不爱她,我真的不爱她,从此之后我跟她划清界限了!
第二次讲出那句话是文化大革命时期,程蝶衣坚持己见批评样板戏,段小楼怕程蝶衣不识时务再陷囹圄。段小楼有菊仙这个聪明女人做贤内助,自然学会了识时务,他清楚明白当今世上唱的是哪出戏,而自己只能随波逐流。小四儿扮上虞姬的行头站在段小楼身侧,程蝶衣听到段小楼在戏台子前亮出第一声嗓子,便孤独退场,将所有的戏服一把火燃尽。
从程蝶衣说出那句“我本是女娇娥,又不是男儿郎”就注定她是天生的虞姬,她是为戏而生的。可非如袁四爷所讲“男体阳污,女体阴秽,独观世音集二者精于一身,欢喜无量啊。”程蝶衣一辈子有两者最重要,一是戏,二是段小楼。之于戏,程蝶衣成也为它败也为它。之于段小楼,那是无解。程蝶衣一生历尽坎坷,冷眼看世间繁华变迁,要说欢喜,那定是跟霸王同台恩爱时,自刎从一而终时。可这欢喜岂止无量,简直吝啬得让人发指。
程蝶衣身上我可以观照出女人的种种元素,痴狂贪恋、嫉妒、不问时事、纯粹、爱情面前的勇敢和隐忍。照说,程蝶衣是不该食人间烟火的,她注定是个悲剧,无法抵挡世俗。写到这儿,我想起《乱世佳人》里片头有一句“在那个还有淑女和绅士的年代。”那我们历史上,在那个欣赏和尊重京剧的年代,程蝶衣可以免去不少辛苦。抗日战争胜利后的审判庭上,法官问,你有没有去给日本人唱淫词艳曲。程蝶衣回答,如果青木还活着,京剧早就传到日本国去了。程蝶衣是个不会说假话的人,不能与霸王在一起,活着又有什么意思?她对艺术的追求对死的渴望展露无疑。
文化大革命批斗会上,段小楼为保全自己对程蝶衣大肆揭发“他给日本人唱堂会,他是汉奸,他是戏疯子,他不管给谁都玩儿命地唱,他还给袁世卿当……”段小楼忘了程蝶衣是为救他给日本人唱堂会,是在他洞房花烛夜去了袁四爷家,他更忘了,批斗前是程蝶衣满怀深情俯身给他画脸,一声“打倒程蝶衣”让人毛骨悚然。与其说程蝶衣的揭发是为了保全自己还不如说是为了报复,可她悲愤之余只有一句话“菊仙,她是花满楼的头牌!”。可以说,程蝶衣是被愤怒冲昏了头脑,不然也不会在菊仙自杀之后悲哭。
霸王虞姬阔别二十二年再次同台唱戏,想必都有了华发。段小楼为缓和气氛一句“我本是男儿郎”,程蝶衣下意识接“又不是女娇娥”,目光如炬耐人寻味。或许程蝶衣心念着,一辈子过去了,你霸王还是不懂虞姬的心。一把真剑自刎,是虞姬最好的结尾。历经繁华变迁,程蝶衣选择了不苟活。死在戏台上,死在霸王眼神里,似乎已是心满意足。她终于实现了自己从一而终的愿望。
戏台子上的霸王值不值得虞姬自刎耐人寻味。情人眼里出西施,程蝶衣觉得值得,那就够了。
也许是巧合,张国荣因违背世俗眼光寻求自己的爱情,在众多压力下抑郁成疾跳楼自杀。最难辨别的是人心,最难坚持的是自己,在大时代里,个人意志有时候不堪一击,唯有以死逃脱。我想起在《进藏》中有记者问守候寺院的藏民,你害怕死亡吗?他回答,死亡跟活着没有什么分别,是另一种活着,我没有做过佛祖不高兴的事儿,我不怕死亡。

              不疯魔不成活
          —评《霸王别姬》
 
《霸王别姬》是一部经典不朽的电影作品。这也可以说是陈凯歌导演的巅峰之作。如沙翁的《哈姆莱特》一样,因为是经典,电影剧本具有多义的阐述空间,可供后人细斟慢嚼. 
   这是一部文革电影,但是电影叙述的年代又不仅仅是文革时期。文革只是其电影叙述的时间洪流的一小段。它的叙事结构是宏大而博杂的,再现了社会自洋政府时代到文革结束后的十一年间共几十年的兴衰变幻。电影是采用倒叙的叙事方式,一开头就奠定了拍摄风格:悲伤。所以整个电影的画面都是黯淡,灰色的,从一而终。
    时常2.7个小时电影试图如三四十年代的左翼作家一样,用作品去反映时代的风云变幻。《霸王别姬》在一定程度上是做到了,它主要是从国粹京剧在不同阶级所遭受到的不同对待这一隅去再现时代风貌。不疯魔不成活。两处的否定,肯定了疯魔状态对程蝶衣而言,就是活着的根本。疯魔之态,人戏不分,如段小楼而言,锻造了蝶衣一生的悲剧文革之后,蝶衣选择了如虞姬一样,在霸王面前自刎,献身于舞台。但是,在电影中,疯魔的人又岂止是程蝶衣一个呢?电影构造的,就是一个群魔乱舞的年代。
     故事发生在北洋政府统治时期,出生在窑子里的小豆子被母亲艳红送到徽班里当学徒,因为天生多指,被徽班师傅拒绝。母亲狠心地将小豆子多余的一根手指剁掉,从此小豆子就卖身给徽班。小孩子整天被束缚在院子里,过着没有童年没有亲人的日子。徽班里师傅的训练是异常艰苦的,可以用暴力来形容。师傅常言道:“人,得自个儿成全自个儿““要想人前权贵,必得人后受罪!今儿个是破题,文章还在后头呢!”在戏班那样的环境下,惟有真正做到如疯魔地练功,才能成就人前的富贵。小癞子练功经常受到师傅的毒打,有一次逃跑出去,看着台上表演的角如众星捧月,小癞子哭着说,:他们怎么成的角儿啊?得挨多少打啊!我什么时候能成角儿啊?小癞子因为逃跑惧怕师傅的严刑酷打,回到徽班后,一股劲地吞完自己喜欢吃的冰糖葫芦之后,上吊自杀了。小癞子还是被疯魔的时代所抛弃了。
    春去秋来,小豆子和师哥小石头凭借《霸王别姬》的合作,成为京城里炙手可热的角,成名之后,小豆子和小石头的名字分别改成程蝶衣和段小楼。蝶衣对师哥感情,正如越发精湛的京剧表演艺术一样,也越发浓烈。蝶衣如虞姬,早已经如疯魔般恋上了饰演霸王的师哥小楼。蝶衣对小楼的感情发展不是突兀的,同性恋的倾向在电影的前半部分多有铺垫之笔。如孩童时期,受排挤之时,师哥的挺身而出;如在影片中多次出现的“思凡”唱段,蝶衣人戏不分,一直唱错“我本是女娇娥”。蝶衣的真正入戏,也应该是从那一出“思凡”开始的。从那一出戏开始,蝶衣就从“我本是男儿郎”慢慢发展成为“我本是女娇娥”。张公公的凌辱更加奠定了他一对爱情观的取舍。此外,蝶衣就如孤苦无依的林黛玉一样,身体娇弱,情感细腻敏感坚硬。他始终忘不了自己的母亲,却在人前要强地表现出对自己母亲的鄙夷,但是私下里一直给母亲写着信,戒大烟生不如死时,口里喊着的还是母亲的名字。蝶衣就是一柔弱的女子,所依傍的就只有小楼这根稻草。所以不难理解蝶衣对小楼有着如此深厚的感情。“师哥,让我陪你唱一辈子戏好不?我说的是一辈子,差一年,一个月,一天,一个时辰,都不算一辈子!从民国,到国民统治时期,日军侵占,新中国成立,文革十年,时代在变,不变的是虞姬对霸王的那番感情。
    试问,有几个人,对事物的感情可以用疯魔来形容。感情的充沛,如风起云涌,如大浪滔天。惟有艺术家对艺术的痴情,惟有文学家对文字的着迷,才称得上是疯魔。蝶衣对京剧的热爱以及京剧艺术的追求,也堪称疯魔。成名前刻苦练功;表演时因抽大烟而失声,羞愧之余,毅然而然地戒掉大烟;共产党统治时期,领导要求京剧的表演艺术要与工农兵的生活结合在一起但蝶衣始终坚持京剧艺术的独立性。在一次表演遭受自己的徒弟小四的凌辱后,蝶衣一把火把京剧的服饰烧掉了,从此惜别舞台、、、、、
   一晃到了文革时期,文革,那是一代人伤痛的记忆。小楼和蝶衣都以京剧恶霸的罪名,被红卫兵批斗并游街示众,遭受人们对他们的唾弃。大街上红卫兵的身影在涌动,鲜艳的五星红旗在飘扬,“打到段小楼,横扫牛鬼蛇神”口号声响彻天边,小楼和蝶衣被围住,小楼禁不住红卫兵的不断打骂和侮辱,如疯魔地“义正言辞”地揭露妻子菊仙和蝶衣的过往。蝶衣深受打击,站起来义愤填膺地揭发菊仙。
   “你们都骗我……都骗我……
  我也揭发!揭发姹紫嫣红,揭发断壁颓垣!
  段,段小楼你……天良丧尽,狼心狗肺,空剩一张人皮了!
  自打你贴上这个女人,我就知道完了,什么都完了!
  你当今儿是小人作乱,祸从天降。不是!不对!!
  是咱门自个儿一步一步,一步步走到这步田地的报应!!澳门新萄京xpj71277:谁是霸王。!
  我早就不是东西了,可你楚霸王都跪下来求饶了!那这京戏它能不亡吗?
澳门新萄京xpj71277:谁是霸王。  能不亡吗!哈哈哈“`哈哈“(一阵颠笑)
  报应!!!报应!!!”
      曾经,小楼对蝶衣说过:“蝶衣你真是不疯魔不成活。唱戏得疯魔,不假,可是活着也疯魔,在这凡人堆里,咱们应该怎么活啊。”但是令人感到悲哀的是,在动乱不堪,人人如疯魔般的社会,小楼也背弃了这点。惟独菊仙是清醒的。但小清醒的菊仙最后上吊自杀了!
    文革后的十一年,历经世事的小楼和蝶衣重新合作表演《霸王别姬》,没有观众,昏黄略暗淡的灯光打在两位角的脸上。小楼唱起那熟悉的唱段:“小尼姑年方二八,正青春被师傅削去了头发。我本是男儿郎,又不是女娇娥。”蝶衣随后也唱了“我本是男儿郎,又不是女娇娥”这时蝶衣心里才醒悟过来,我本是男儿郎。一切都恍然如梦,依梦而生的蝶衣不堪梦的破碎,如虞姬一样,在霸王前自刎。故事在此戛然而止。
        
    

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望着《霸王别姬》中的程蝶衣,“真有那么一二刻,我也恍惚起来”,仿佛虞姬在世!张国荣所饰的程蝶衣,在演虞姬时,是何等惊艳!他甚至比许多女子都要美!程蝶衣这一京剧名角,一生命运坎坷,并渗透着他复杂的感情。小时侯,他得不到温暖,被当妓女的母亲斩掉那多出的一根手指,送入戏班。在师父的打骂中,唱出了违心的“我本是立(女)娇娥,又不是男儿郎”。是他的师哥小石头关心他,也是小石头成全了他,却也间接地使他落入张公公的魔手。成角后,他一心只爱师哥段小楼,却又说不出口,只是想与他演一辈子的戏。但小楼却与菊仙走到了一起。而蝶衣想如虞姬与霸王一般的从一而终的梦想破灭了!他转而与袁四爷来往,并吃上大烟,这一切只为忘记师哥,抚平感情创伤。他为救小楼而给日本人唱堂会,却得不到理解,令他更为痛苦。解放后,他戒掉了大烟,小四却背离了他。在新社会,他的旧思想无法改变,终在文革被人批斗。而小楼更在此时落井下石,揭发他的过去;蝶衣也忍受不住,揭发小楼与菊仙。最后痛心的说:“连霸王都跪下了,这京戏能不灭亡吗?”菊仙在小楼与她划清界线后,上吊自尽。那一刻,蝶衣痛苦不堪的表情,菊仙无奈与绝望的回望和微笑,上吊时那一身的红衣与椅子上的一双红鞋,都深深的印在我的脑海中。其实,菊仙一直以来对蝶衣并不坏,在蝶衣戒烟时,甚至怜悯他。只是因为她太爱小楼,为此而做了不少伤害他的事。而小楼本来是很关心他,却无法接受他的爱,在强大的文革压力下,他亦出卖了蝶衣,背弃了菊仙,成为了小人。
澳门新萄京xpj71277:谁是霸王。    的确,蝶衣深爱着师哥,如虞姬爱霸王。但这在当时是无法被接受的,更何况小楼对他并无此意。他转而把这种爱投于京剧中,他饰演的旦角已是炉火纯青,上至高官贵人,下至平民百姓,都无不为之倾倒!真是“一笑万古春,一啼万古愁”,“此境非你莫属,此情非你莫有”
!但他对京剧的痴迷、热爱,在文革被打的粉碎!这种对钟爱的艺术的彻底绝望,令他再无眷恋,毅然选择了死,选择了他最经典的虞姬的方式来了结自己。那一刻,我是如此痛心,文革这场灾难,令这样一位大师心伤,心碎,并走向死亡,真是可惜!可悲!!
    也许蝶衣缺少骨气,缺少民族气节,甚至有些软弱;曾过着有些纸醉金迷的日子,抽大烟,自甘堕落。但他对爱却从一而终,而对艺术的痴迷,更是令人动容。人要是有他这种“不疯魔不成活”的执着,又怎会不成功?可惜,命运捉弄人,令他对艺术的最后一丝追求亦化为泡影。他的死如此悲壮,令人痛惜。与师哥二十二年后的第一次同台演出,也成为了最后一次。“我本是男儿郎,又不是立(女)娇娥”。这是事实,却被小楼那玩笑似的“错了,又错了”击碎!蝶衣又重复了一遍,那一刻,是百般滋味在心头。多少年,身为男儿郎的他扮演了无数柔美女子,仿佛已雌雄不分,却抹不去心中的伤痛。他扮演着虞姬,拔剑自刎,是对艺术的最后一次演绎,对人生作最后的诀别。虞姬死了,程蝶衣也这样死了,美丽、痛苦、传奇、坎坷的一生,就此结束。我的心中无限悲哀,泪水模糊了我的眼睛。再见了!程蝶衣,世间最美的蝴蝶般的人儿。>

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